Foals en el razz

El sábado 29 nos llevamos una grata sorpresa. En una de las habituales visitas a la ciudad condal pudimos disfrutar del contundente directo del hype del momento, Foals.

Nuestras visitas a Barcelona constituyen el epítome del hedonismo. Basicamente giran en torno a la ropa, los cómics, la música y la fiesta. después de un intenso día de las dos primeras (absolutamente imprescindible la visita a la tienda UK-LOOK), y después de haber disfrutado el viernes de una gran sesión en el infravalorado sidecar, nos dirigimos de peregrinación obligada al Razzmatazz.

Allí esperábamos encontrar lo de siempre, largas colas, seguratas agresivos, y sobre todo gente guapa y buena música. Pues fue todo eso y mucho más.

Ninguno se había molestado en mirar el programa, así que nuestra sorpresa fue mayúscula cuando en el escenario principal empezó a sonar el pop potente y entregado de Foals. No conocía gran cosa de ese grupo, así que nos lo pasamos pipa, concierto intenso y apasionado, como corresponde a todo grupo postadolescente, vibrantes ritmos y poderosas melodías, bailables hasta el paroxismo, con una audiencia totalmente entregada, y que disfrutó de lo lindo.

No se que carrera les deparará el futuro, si se convertirán en Franz Ferdinand, o su nombre pasará al mausoleo británico de los hypes, cerca de ellastica o space, pero lo cierto es que tiene un puñado de excelentes canciones ( hummer, cassius, olimpic airways...) y un directo imprescindible, absolutamente.

Enhorabuena a todos los que estuvieron allí.

A la espera de Watchmen

Pues si, es el esperado acontecimiento cinematográfico del 2009. Concretamente esta previsto el estreno en España el 20 de marzo.

La "obra maestra" del autor Alan Moore ya tiene su versión en cine. Watchmen es la adaptación al cine de la serie de cómics de 1986 ganadora del Premio Hugo, escrita y dibujada por Alan Moore y Dave Gibbns respectivamente.

Su historia transcurre en 1985 y sigue a un grupo de ex vigilantes mientras se prepara una guerra entre los EEUU y la URSS. La película, dirigida por Zack Snyder, comenzó a filmarse en septiembre de 2007. Al igual que con su película anterior, 300, Snyder se guió por el cómic para crear los storyboards; sin embargo, esta vez decidió no utilizar croma para filmar la totalidad de la película.

Ya se intentó su adaptación al cine, pero el director Terry Gilliam, aunque más tarde Gilliam consideró que la novela era imposible de llevar a la pantalla a causa de su complejidad.

Existe un blog http://www.peliculawatchmen.com/ donde aparecen todaslas noticias relacionadas con la pélicula, día a día. Vamos, que merece lapena pasearse por él.

Os dejo el trailer:

Quantum of solace: crítica

Se de antemano que la opinión que voy a exponer no es compartida por todos mis compañeros, aunque sí con algunos de ellos, y sin embargo creo que no voy desencaminado.

Es evidente que conseguir una película tan redonda como Casino Royale, era una misión complicada, casi inalcanzable, pero creo sinceramente que en ningún momento fue esa la intención de los realizadores de quantum.


Así la pelicula navega superficialmente sobre la historia de fondo, el director renuncia de una forma evidente a elaborar una trama profunda, sino que relata los acontecimientos, con espectacularidad, pero también obviando sorpresas o giros argumentales. La película resulta lineal, en ocasiones lenta, trufada de escenas de acción trepidante, en ocasiones demasiado, pero pobre argumentalmente. En este aspecto se apuntan hilos que quizás nos vuelvan a regalar grandes momentos en el futuro(¿hacia una nueva spectra?), pero no se desarrollan.

La configuración de los personajes es seguramente lo peor de la película. la transformación que Bond sufre en Casino Royale no es adecuadamente desarrollada en el film, convirtiendo al personaje poco menos que en una maquina de matar, pero más cercano a un Bourne, que a un personaje atormentado u obsesionado por la venganza. Bond pierde el encanto clasico, pero no alcanza la intensidad emocional y fuerza que tenía en la anterior película.

En definitiva, entretenida pero pobre argumentalmente. La conclusión es que los creadores han querido construir una secuela de CR, una película puente, pensando más en una tercera parte, que en darle una entidad propia a ésta.

Lo mejor: los primeros quince minutos.
Lo peor: argumento vacuo y previsible; la interpretación y el doblaje de Olga Kurilenko

Nota global: 6,5

Exposición en Madrid: Star Wars. The Exhibition

El Centro de exposiciones Arte Canal (Paseo de la Castellana, 214 Junto Plaza Castilla) acoge desde el próximo 15 de noviembre y hasta el 15 de marzo de 2009 la exposición Star Wars. The exhibition ,una muestra con un total de 250 piezas originales utilizadas por George Lucas en esta saga cinematográfica.

El precio de la entrada es de 10 €.

Las piezas se reparten a lo largo de los nueve planetas en los que se suceden los principales acontecimientos de la saga. En estos planetas o ámbitos -"Geonosis", "Tattoine", "Kashyyyk/Utapau", "Coruscant/Kamino", "Estrella de la muerte", "Hoth", "Mustafar", "Naboo" y "Endor"- los visitantes recorrerán el camino de perversión del joven jedi Anakin Skywalker hacia el lado oscuro. A la vez se narra la desaparición de la corrupta República y su sustitución por un Imperio opresor, gobernado por el emperador Palpatine (Darth Sidious) y su aprendiz Darth Vader.

Además la muestra la completa una parte audiovisual representada en cada uno de los ámbitos por una retro-proyección de imágenes de la película relacionadas con el planeta respectivo, así como una pantalla en la que se proyecta un "Como se hizo" que revela trucos relacionados con esos episodios. Tras visitar todos los rincones de la Galaxia, la muestra ofrece a los afortunados 'padawan' una clase magistral en la Escuela Jedi.

Reseña libros: Entre bastidores de Michael Stuart (Metropolitan)

El halo de leyenda que ha a lo largo de los años rodeado a la formación clásica de Love (la que grabó los tres primeros LP) justifican la espectación con que se ha acogido la edición española del libro sobre Love. Además, Entre Bastidores ha sido escrito por el entonces batería de la banda Michael Stuart, que hace unos años dio señales de vida de la oscuridad y el anonimato que rodeaban a los componentes de la formación original, que tras la grabación de Forever Changes desaparecieron de forma misteriosa del mapa.

El libro nos cuenta de primera mano, no sólo los mejores años de love sino también la explosión de la música popular que se vivió en Estados Unidos durante la mitas de los años 60. Acompañamos a Michael Stuart durante su formación musical en su Texas natal; su traslado a Los Angeles donde se forma como músico profesional y donde entra a formar parte de su primera banda conocida, The Sons of Adam, junto al guitarrista Randy Holden. Y recorremos junto a él, el Sunset Strip con sus famosos clubes: el Bido Lito's, el Hullabaloo, el Whiskey, etc...donde cientos de jóvenes bailaban junto a las ahora míticas bandas angelinas que surgían imparables en los suburbios de la metrópolis californiana.

En 1966 Michael Stuart deja a los Sons y se une a Love, que ya habían grabado un album para Elektra, a partir de ese momento el autor nos sumerge en las tragicómicas aventuras de la cambiante formación liderada por Arthur Lee, un gran artista pero de desmesurado ego y un malipulador nato que se aprovechará de las debilidades e ingenuidad de sus compañeros de viaje par hacer de Love su criatura. Al mismo tiempo su compañía, Elektra, tratará a la banda como un experimento del que se aprovecharán otras bandas (los Doors) que medrarán con más fortuna.

Al terminal de leer el libro a uno se le queda una sensación agridulce de lo que pudo ser y no fue. De los que se lo pasaron bomba pero se quedaron en el camino. O de los genios que no pudieron expresar todo su potencial por estar a la sombra de otros o por la apatía que produce estar enganchado a las drogas. Todo ello un reflejo de la América de finales de los sesenta.

Estamos ante un libro obligatorio para todos los amantes de la música de los sesenta en general y de Love en particular. Recomendación absoluta de este blog.

Puntuación: 4(5).

Osaka monaurail vuelve a Valencia!!!

El delincuente siempre vuelve al lugar del crimen. Después de un esplendoroso y masivo primer concierto en Valencia, con agotamiento de entradas y expectación inaudita, los osaka vuelven el 8 de noviembre a la propia sala el Loco, con todo su funk soul retro.

En fin, que Valencia está que se sale, a disfrutar...y pillad las entradas con antelación, en los lugares habituales

Ladytron en Valencia¡¡¡¡ ¿Te lo vas a perder?

Ya están otra vez en Valencia el grupo de electropop por excelencia en la actualidad. El próximo sábado 1 de Noviembre en la Sala El Loco Mateo de Valencia (C/ Erudito Orellana, 12 ), a las 22.15 horas y por un precio de 18 € nos visitarán la banda de Liverpool, nuevo y esperado Concierto de Ladytron.

Cerca de una década a sus espaldas, servirá este nuevo concierto para conocer su nuevo disco Velocifero (2008), 4º en su discografía (sin contar sencillos, EP y recopilatorios). En él destacan canciones como "Black cat" -cantada en búlgaro-, "Ghosts", "I’m not scared", la ochentera "Runaway" o "Predict the day", pero parece que no hay ningún "mega hit".

Desde sus inicios con el LP "604" (2001, Emperor Norton), inmejorable debut con su imprescindible "hit" retrofuturista, "Playgirl", pasando por su "Light & Magic"(2002, Emperor Norton), el recopilatorio "Softcore Jukebox" (2003, Emperor Norton) hasta llegar a "Witching Hour" (2005, Island Records) con grandes temas como "Destroy Everything You Touch" y el EP "Extended play" con remixes y sencillos inéditos (2006, Rykodisc), ya estabamos ansiosos por esperar un nuevo disco.

Lescturas otoñales (sí, más): Velvet Underground y Stooges.

Menudo otoño nos espera a los devoradores de biografías musicales con pedigrí. Junto a la esperadísima edición del libro de Love (reseñada más abajo) en noviembre nos llega la versión revisada de Feedback: La leyenda de The Velvet Underground de Ignacio Julià que Ruta 66 público hace bastantes años (qué recuerdos, sniff).

Por otra parte la editorial Discos Crudos, que hace unos meses reeditó la imprescindible "Por favor mátame", publica Stooges, el libro. Según la editorial "Combustión Espontánea. Un instante de Eternidad y Poder (1965-2007)» traza y analiza la trayectoria de The Stooges, sus vicisitudes y ontradicciones, sus grandezas y miserias, y lo hace sin escatimar carga crítica ni reprimir subjetividad. Una reconstrucción en profundidad de la alterada psique de Iggy Stooge y sus complejas relaciones con la banda que le hizo inmortal. 300 páginas que incluyen abundantes fotografías, letras de todas las canciones de la banda en inglés/español, una relación completa de todas sus grabaciones conocidas y un pormenorizado apartado cronológico de la historia musical de Detroit entre 1943 y 1973." El autor es Jaime Gonzalo, co-director junto al mencionado Ignacio Juliá de la antaño esplendorosa Ruta 66 y todo un experto en la banda de Detroit.

Pues ale, rapidito a dar el coñazo a vuestro librero para que os lo traiga. Os aseguro que el anecdotario que traen ambos libros bien lo merece.

The five aces: actually Mod attitude

Probablemente no hay nada más mod que no alardear de movimiento. Cuando los mods no eran mods sino faces o stylish residía el verdadero corazón del modernismo. No toca hacer en este momento dar un repaso a la historia mod y su progresiva bastardización, pero la reflexión viene al caso del análisis del concierto que este grupo dió el viernes 4 de octubre en Valencia.


Lejos de etiquetas o de proclamas, estos escoceses dieron un concierto de Rythm´n´blues de los de verdad, de los que salen de las vísceras, nos mostraron como sonarían, como actuaría, un grupo beat de los jueves en el Flamingo, mezclando con acierto y sin complejos, soul, r´n´b y hasta rock'n'roll, y con una indumentaria francamente evocadora. El público no anduvo a la zaga, mayoritariamente parroquia modernista en el más amplio sentido, o sea minimods, neomods, soulmods, mods a secas y hasta geraitric-mods, con una interesante colección scooteril en la puerta. El resto del auditorio, gente de buen gusto musical.

Musicalmente fue correcto, con un excelente vocalista que se deslizaba por la pista bailando muy mod, y un guitarrista que sacaba sonidos imposibles de su fender, en el debe solo anotar que el hammond podía, debía, haber tenido un mayor protagonismo. Los chavales se lo pasaron bien, en cocasiones hasta demasiado bien, y lo transmitieron a la gente, que especialmente con las versiones de temas clásicos se enganchó al concierto con gran entusiasmo.

En definitiva, un buen concierto para divertirse y bailar un rato, sin grandes pretensiones, eso sí.

Lo mejor: pedazo versión del what i´d say
Lo peor: ninguno de los miembros presentes tuvo a bien acordarse de traer cámara

Entre bastidores. La biografía de Love tiene fecha

Después de anunciarlo hace bastantes meses, al fín Metropolitan ediciones ( editorial del sello Mushroom Pillow) pone fecha a unos de los lanzamientos más esperados por los seguidores del maravilloso grupo de Los Angeles.

Como paso de escribir más, que es tarde y me duele la cabeza, corto y pego:

"Hace algún tiempo habíamos anunciado la edición de "Entre bastidores. De viaje con el grupo Love" para finales de octubre. Finalmente será el 24 de noviembre cuando el libro escrito por Michael Stuart-Ware (padre de familia responsable, ex-batería y sufrido compañero de un grupo que debió de llamarse Hate) llegue a las tiendas."

Pues eso. La información oficial aquí:
http://metropolitanediciones.com/novedades.php

Id con Dios.

Latex vuelve¡¡¡¡

Si amigos, la sala undergraund por excelencia de Valencia vuelve abrir sus puertas. Situado en su emplazamiento de la C/ Dr. Montoro (a espaldas de la Avda. Constitución), antigua sala looping, según la página web http://www.groovelines.com/, pero ahora pretenden establecer un sistema de club, SOLO SOCIOS, en el que hay que darse de alta para formar parte del CLUB LATEX.




En fin no se si dar la bienvenida o no a esta decisión de reabrir las puertas con este nuevo formato. El tiempo dirá si tiene éxito la fórmula.

El 17 de junio, Firefox 3.0...oe, oe, oe!!!

Sí, ya está aquí, la nueva versión del gran aspirante blanco a navegador universal estará disponible el día 17, desde Mozilla piden que, cual virus, propaguemos la noticia, y así lo hacemos.

Para quienes les guste el inglés aquí está el link http://developer.mozilla.org/devnews/index.php/2008/06/11/coming-tuesday-june-17th-firefox-3/

Así que e próximo martes TODOS A DESCARGAR!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Iphone en España...el panorama se aclara

Según leo en la revista online Efe Eme (corto y pego): "Ahora, y tras varios meses de rumores continuados, Telefónica ha anunciado que bajo su marca de móviles, Movistar, comercializará en exclusiva para España el iPhone, que llegará muy probablemente a lo largo de este verano. Con la novedad de que se venderá la nueva versión, la que Apple presentará –también supuestamente– el próximo 9 de junio, el iPhone 3G. Y, según todas las informaciones, Telefónica lo venderá a un precio que rondará sólo los 100 euros para sus clientes con contrato; eso sí, supeditado a 18 meses de permanencia en Movistar."

Bueno, pues es una buena noticia para los que esten interesados en este fetiche tecnológico (entre los que me incluyo). La excesiva tardanza de lanzarlo en España ha hecho que muchos "early adopters", y demás atontados, se hayan gastado una pasta en conseguirlo "hackeado" vía ebay para hacerse el chulo delante de sus amiguitos/as. Pero el cielo existe y los pacientes seremos recompensados...espero.

Valencia CF campeón de copa 2008

Contra España entera, contra la prensa, contra los pronósticos y hasta contra el Borbón, el VCF se ha proclamado campeón de la copa de España.

En un partido vibrante, tenso, difícil y disputado el equipo del Turia se ha desquitado de su decepcionante campaña añadiendo un título más, el séptimo, a su dilatado historial, con un partidazo de ese crack canario que es David Silva.

El futbol ha estado tradicionalmente unido a muchos movimientos juveniles, especialmente en el Reino Unido (mods, skins, suedeheads o casuals), algunos futbolistas como George best han sido auténticos iconos sixties,y le grenier no iba a estar al margen, nos gusta el fútbol, nos gusta el valencia, y hoy ha sido un buen día.

Amunt!!!

PD: para los medios de Madrid, y en particular para JJ santos y los chicos del grupo PRISA...A MAMARLA!!!

Stephen King's The Mist - La Niebla (US 2007)

Estamos de enhorabuena, este año está siendo pródigo en títulos de fantástique-terror interesantes. Tras las entretenidas "30 días de oscuridad" y "Cloverfield" (prefiero no poner el título en español, que da vergüenza) en Abril nos llega una versión del clásico de Stephen King, La Niebla. The Mist, no tiene nada que ver con el clásico de Carpenter, The Fog, ni con su patético remake. Lo único en común de las dos historias es la niebla ...y lo que ésta trae. Para asegurar la calidad de la adaptación Frank Darabont se encarga de la dirección y el guión. Recordemos que Darabont ha sido el artífice de dos magníficas adaptaciones de King: La Milla Verde (The Green Mile, 1999) y sobre todo Cadena Perpetua (The Shawshank Redemption, 1994), amen de encargarse de los guiones de episodios para series de TV como Tales from the Crypt o El Jóven Indiana Jones. El resultado es una entretenida e intensa película con alguna conexión con Amanecer de los muertos de George A. Romero (en The Mist un grupo de personas están refugiadas en un supermercado) e interpretaciones destacadas, sobre todo la de Marcia Gay Harden en el papel de Mrs.Carmody una exaltada religiosa que pone en peligro al grupo. Destacar también el tramo final de la película (en donde los protagonistas conducen un todoterreno a través de la niebla) con algunas escenas inolvidables y un final que pone los pelos de punta. Altamente recomendable.

Puntuación: 8(10)
Web oficial: http://www.themist-movie.com/

Tiendas de discos: Valencia

Este post es el primero de una suerte de guía para el consumidor de música que por una causa u otra tenga que ir a una determinada ciudad. Esta "guía" es susceptible de ser revisada y aumentada en cualquier momento, por lo que cualquier aportación será bienvenida. Espero que sea de utilidad para todos.

AMSTERDAM
Descripción: Pequeña tienda ubicada en Nuevo Centro. Poquito vinilo y algo más de cd's, también algo de merchandising para los instituteros. Su propietario Juan Vitoria es una figura conocida en el mundillo musical valenciano. Las paredes de la tienda son todo un auto homenaje a la figura de su dueño.
Dirección: Centro comercial nuevo centro. Local 80.
A favor: Buen servicio de pedido.
En contra: No tiene nada que no tenga cualquier otra tienda, los precios no son competitivos y se está quedando bastante desfasada frente a otras propuestas.
Último que he comprado: No me acuerdo, hace tiempo que no me paso por allí.

HARMONY
Descripción: Histórica tienda al lado de la plaza de toros de Valencia. Puede parecer que e ha convertido en un tugurio para heavies del extraradio, ¡craso error! Tiene una buena selección de vinilo nuevo y de segunda mano a precios interesantes así como bastantes cd's. Y para la elegante juventud local que baja del tren después del cole o sale del insti con ganas de gastarse la pasta dispone de chapas, camisetas, parches...
Dirección: Pasaje Doctor Serra, 9
A favor: Buenos precios y selección de material. Situación de la tienda.
En contra: Nada. Mítica tienda.
Último que he comprado: A Group Called Smith - Same (US 69). 14 Eur. (Original)

MONTERREY
Descripción: El revival vinilero está haciendo que se estén abriendo nuevas tiendas en valencia, así que estamos de enhorabuena. La que nos ocupa es una nueva tienda en el corazón de El carmen especializada en Garage,Psych, Hard, Progresivo, Power-Pop, Punk... En fín, lo mejor de lo mejor. Los dueños son simpáticos y se comprometen sin problemas a cambiar material defectuoso o hacer cualquier pedido (faltaría más).
Disponen de atractiva web: http://www.montereydiscos.es/
Dirección: C/Ripalda 3
A favor: Estupenda selección de material.
En contra: Nada, magnífica tienda.
Último que he comprado: Bohemian Vendetta, Emitt Rhodes, Sweetwater...

MELÓMANOS Tienda en proceso de liquidación (06-06-08)
Descripción: Establecimiento con solera en el barrio de Ruzafa, el dueño no está para muchos trotes, así que cualquier día desaparece. Tiene una gran cantidad de vinilo en buen estado y algo de cd's. La verdad es que siempre me he sentido como en casa en esta tienda. Muy agradable.
Dirección: C/Sueca 13
A favor: Vinilo bien cuidado.Buenos precios.
En contra: Bastante morralla, es difícil encontrar algo interesante (para mí, claro).
Último que he comprado: Un single de Claudine Longet a 1 o 2 euros.

OLDIES
Descripción: Otra tienda clásica valenciana. Para muchos la mejor de Valencia, cosa que en absoluto comparto. Sin embargo es una gran opción para el coleccionista de vinilo sin preocupaciones monetarias o el mod que se deja las yemas de los dedos buscando singles en
las numerosas cajas que hay repartidas por la tienda.
Dirección: C/ Nª Sra. de Gracia, 6.
A favor: Buen surtido de vinilos, cd's, libros, revistas...
En contra: Precio elevado.
Último que he comprado: El libro de 'Por favor mátame'.

DEVIL RECORDS
Descripción: Pequeña tienda especializada en hardore, punk, heavy...Nada del otro mundo.
Dirección: C/Cerrajeros, 5.
A favor: No se me ocurre nada.
En contra: No tiene nada de especial, en cualquier otra tienda de valencia encuentras lo poco de interesante que puedan tener aquí.
Último que he comprado: Nada.

DISCOMIC
Descripción: Garito disquero de horario incierto. Mucho vinilo de segunda mano, sobre todo especializados en psych. sudamericana.
Dirección: C/ Doctor Gil Y Morte
A favor: Algo de buen material de garage-psych.
En contra: Precio elevado (casi todo lo interesante sobre 18 euros como mínimo).
Último que he comprado: The British North American Act-In The Begining (Lp-reed) 18 eur.

ACETATO
Descripción: Con bastantes años a sus espaldas y especializada en vinilo (LP's y singles), sobre todo garage, psych, r&b, soul...Su dueño, un ex-hippie con mala baba que me recuerda por su comportamiento al 'sopero nazi' de la serie Seinfeld.
Web: http://www.discosacetato.com/
Dirección: C/Pelayo, 12
A favor: Mucho y buen material.
En contra: Precio elevado. Dueño chungo.
Último que he comprado: The Weeds - aka The Lollipop Shoppe (LP reed.) 15 eur.

CHA CHA CHA
Descripción: Un buen lugar donde ensuciarse las manos limpiando el polvo a los vinilos que su dueño (un siniestro personaje de comportamiento cuasi autista) compra al peso. Cantidad de vinilo de toda época y procedencia puesto de cualquier manera para horror del aficionado...pero igual encuentras algo.
Dirección:
A favor: De vez en cuando cae alguna sorpresa. Bastante material en formato single a muy buen precio.
En contra: Es una especie de trapero del disco.
Último que he comprado: Gun Club - Fire of Love (LP reed.Munster) 12 eur.

SURCADISCOS
Descripción: Nueva tienda especializada en vinilo de los 60s y 70s, así como un poco de soul y punk. Gran selección de material y buena situación de la tienda.
Dirección: C/ Guillén Sorolla 8.
A favor: Buena selección. El precio no es exagerado. La dueña es muy simpática (se puede hablar con ella un ratito sobre música).
En contra: Poca cantidad de material.
Último que he comprado: The Fifth Order - Bonfire! (LP) 16 eur.

DISCOCENTRO
Descripción: Tienda de cd's usados Daily Price.
Dirección: C/Ruzafa 41.
A favor: Se puede encontrar algún cd o box-set barato.
En contra: No hay vinilo. Hay mucha morralla.
Último que he comprado: Dos cd's de Motorpsycho a 4.5 eur c/u.

Recordando a Timi Yuro

El fantástico descubrimiento de Ricardo en su último post me ha traído a la mente otra voz oscura y maravillosa, otro hype femenino, que esta sí, vivió en los 60, y pervivió a través de la escena northern soul hasta casi nuestros días, Timi Yuro, a quién quiero rendir un pequeño homenaje desde este blog.

Pese a su equívoco nombre, Timi era italo-americana. Fue descubierta por un cazatalentos de Liberty Records en 1959, quién la puso en manos de Clyde Otis, productor de Dinah Washington. Con su supervisión, grabó algunos de los temas más característicos de su discografía, entre los que destacan "Hurt", que en 1961 alcanzó el top ten y que aun en nuestros días es recogido en algunos tops mod, o "what´s a matter baby (is it hurtin´to you)", maravillosa canción, producida por Mr. Phil Spector, con la que alcanzaría el puesto 12, y que versionarían los mismísimos Small Faces. Después vendrían otras buenas canciones como "insult to injury" o "if i never get to love you". Con posterioridad firma con mercury records.

La voz de Timi en esa época despliega un gran poderío, pero a su vez una elegancia exclusiva, en la que la influencia de Dinah washington es más que evidente. Ahora bien, pese a que sus temas más recordados son esencialmente soul, su estilo navega en esa época entre el soul, las baladas, y también el country, recogiendo un gran reconocimiento en la escena easy listening, llegando incluso a telonear a Sinatra.

A finales de los sesenta vuelve a Liberty, y firma probablemente el más celebrado de sus albumes, "Something Bad On My Mind", al menos entre soulies y mods, y que recupera una maravillosa voz negra con aunténticos hits para bailar descontroladamente, y cuya audición es muy recomendable para los amantes del northern soul.

Posteriormente, Timi va trágicamente enfermando, lo que la priva en un primer momento de poder cantar y después de años de dura enfermedad, fallece en 2004, por un tumor cerebral.

Timi Yuro puede que no haya tenido el glamour de otras divas autodestructivas. De hecho en los 70 se retiró durante largo tiempo para cuidar de su familia. No se le conocieron escándalos con drogas o alcohol, ni romances apasionados con genios de la musica. Pero francamente creo que todo eso no aportaría gran cosa a sus temas.

"La chica menuda de la gran voz" era elegante, y su voz arrebatadora. Timi era una cantante con clase y gran talento artístico, aun cuando su carrera no adquiriera la notoriedad que sus virtudes le debieran haber otorgado. Quizás pudo haber dado más de sí en otra discográfica, o con otros creadores, pues de hecho sus temas fuero poco versionados. Quizás si hubiese sido negra, hoy se la recordara al lado de Mary Wells, o de Ella Fitzgerald. Pero a pesar de todo, los temas siguen ahí, y si como parece, estamos al borde de un revival mainstream de jazz-soul femenino, conviene recordar aquellas mujeres que a principios de los 60 aportaron su pequeño grano de arena a hacer más grande la leyenda del soul, negro pero de todos.

Keep the faith!!!

¿La nueva reina Mod? Duffy - Mercy

¿Estás cansado de Amy Whitehouse, esa especie de Ronnie Spector que va de yonqui borracha pero se alegra de ganar un maloliente grammy ? Pues nada, aquí tienes tu salvación: Duffy, una cantante galesa que retoma el testigo de las grandes voces inglesas del soul-pop como Billie Davies, Marianne Faithfull o Dana Gillespie... Para dar fe de su autenticidad los responsables de la imagen de la chica han puesto a su alrededor unos cuantos mods bailando como si el Wigan Casino hubiera renacido de las cenizas. Y oye, ha colado...



Y aquí teneis un enlace para bajaros la canción:
http://rs337.rapidshare.com/files/90483244/01-duffy-mercy.mp3

Cinemanía: Colección "Clásicos ocultos"

Desde hace unos meses la revista CINEMANIA regala esta colección de películas denominada "Clásicos Ocultos". Hasta la fecha, y por lo que respecta a Valencia, ya han sacado 5 DVD. En cada DVD vienen dos películas con extras incluidos (filmografías de directores y actores, galerías de imágenes y clips sobre dirección, guión, rodaje, interpretes, estrenos, premios...). Edita Caos media. También entregan un pequeño dossier en papel.

Lo que peor llevan los de CINEMANIA es la distribución, ya que como decía en Valencia sólo han sacado los 5 primeros. Así por ejemplo, el mes de FEBRERO 2008 han repartido el DVD nº 5 correspondiente a septiembre de 2007.

Los títulos de la colección son muy interesantes y todo por mismo precio de la revista (2,70 €). Eso sí, el DVD en funda de cartón y la calidad pues eso...... Os pongo los títulos y datos de las 5 primeras entregas:

1ª Entrega: (Mayo 2007):

** El hombre que sabía demasiado de Alfred Hitchcock (1934). Ojo¡¡ Es la primera versión de la que después volvió a realizar con James Steward como protagonista. En esta aparece otro clásico del cine negro, Peter Lorre.

** Dementia 13 de Francis Ford Coppola (1963). Debut de Coppola como director con este thriller de terror.

2ª Entrega: (Junio 2007): Es la única que me falta (sniff¡¡)

** La legión de los hombres sin alma (White Zombie) de Victor Halperin (1932). Con el gran Bela Lugosi. Imprescindible.

** La noche de los muertos vivientes de George A. Romero (1968). Todo un clásico de zombies.

3ª Entrega (Julio 2007):

** La tienda de los horrores de Roger Corman (1960).

** Con las horas contadas de Rudolph Maté (1950).

4ª Entrega (Agosto 2007):

** El terror de Roger Corman (1963). Con el genial Boris Karloff.

** El hombre del brazo de oro de Otto Preminger (1955). Posiblemente el mejor papel de Frank Sinatra.

5ª Entrega (Septiembre 2007):

** El comisario Maigret de Jean Delannoy (1958).

** El extraño amor de Martha Ivers de Lewis Milestone (1946). Debut de Kirk Douglas.

Próximas entregas:

- El ladrón de cadáveres (1945)
- El gran Flamarión (1945)

En fin, la calidad no es extraordinaria pero por ese precio tienes revista y dos pelis.....

Emancipación cumplidos los 35 años: una quimera

Ya se que este blog está pensado para expresar el aspecto más lúdico de nuestras vidas, pero no puedo por más tiempo dejar de reflejar una situación que me incomoda y que en el fondo también tiene relación con el aspecto lúdico, porque sin emancipación y sin un lugar para el esparcimiento pues todo eso se complica.

En este foro la mayoría ya hemos cumplido los 35 años, edad límite que nuestro querido Gobierno desde el Ministerio la Vivienda ha tenido la genial y loable idea de señalara como tope para fomentar el alquiler de viviendas, dirigido especialmente para jóvenes de entre 22 y 35 años.

Si bien las intenciones son más que correctas, e incluso muchos jóvenes se aprovecharán de la misma y alcanzarán su objetivo de la pronta emancipación, los efectos de dichas medidas pueden ser muy perversos, tanto porque contribuirán a una subida de precios del alquiler, así como porque excluirán del acceso al alquiler personas que hayan sobrepasado los 35 simplemente porque los propietarios prefieran (por los beneficios fiscales que reportan) alquilar exclusivamente a jóvenes.

Por un lado, se incentiva el alquiler con una renta de emancipación para los jóvenes entre 22 y 35 (210 € mensuales, más fianza, más aval) y por otro, se beneficia fiscalmente al propietario que alquila a un menor de 35 años (una deducción del 100%, frente al 50% general), siempre que el menor de 35 no tenga "unos rendimientos netos del trabajo o de actividades económicas en el período impositivo superiores al indicador público de renta de efectos múltiples" (IPREM). Para el 2008 está situado en 7.131,60 brutos.

Por ello, los propietarios (asesorados por los pérfidos asesores fiscales (sniff¡¡)) harán cuentas y, por un lado tendrán a su disposición un aval del Estado (aunque esto ya lo veremos), sabrán que el joven tiene una ayuda de 210 € y que además podrán deducir fiscalmente como gasto el 100% del alquiler, es decir, por concepto de alquileres pagará 0 €, aunque tendrán que ver que renta anual tiene el joven (que eso muchos asesores no lo están diciendo).

Así, si tiene una vivienda que tiene previsto alquilar por 500€, eso supondría 6.000 € al año. Si se lo alquila a un joven de menos de 35, no pagará nada de impuestos a partir del ejercicio del 2008, pero si lo alquila a un mayor de 35 (o a un menor de 22), sólo podrá deducirse el 50% (3.000 €) y el resto (3.000€) tributará al 18% (540 €). Para que desde un punto de vista fiscal le salga neutro alquilar a un mayor o menor de esa edad, tendría que incrementarle el alquiler al mayor de 35 en 49,05 € al mes (540€+ 18% de 270€ (50% de 540€)/12). Redondeando, 49,5 (549,5 € x 12 = 6.594 €. 50% = 3.297 €. 18% = 593,46 /12 = 49,455€).

Este es el llamado efecto perverso de las normas, que no es más que el hecho de que para conseguir un objetivo muchas veces se toman medidas que lejos de conseguir su objetivo, o aún consiguiendo, producen un resultado negativo o discriminatorio respecto de aquellos a los que no van dirigidos, como es el caso. Los propietarios no querrán ahora alquilar sus pisos sino a jóvenes menores de 35, y caso de que lo alquilen a mayores las condiciones, no solo económicas, serán muy distintas (superiores), porque no es que vayan a bajar el precio del alquiler, al contrario, lo subirán tanto para los menores como, indirectamente y por el mencionado efecto fiscal, a los mayores de dicha edad.

Esto por lo que se refiere al tema del alquiler, porque ya pensar en comprar un piso (y pese a que están congelándose los precioso e incluso bajando,tratándose de segunda mano),eso si que es misión imposible ni aún hipotecándote a 40 años (si los Bancos, que no están para muchas alegrías, te concedieran una hipoteca a 40 teniendo 35 o más).

Os dejo este enlace de www.elmundo.es

http://www.elmundo.es/elmundo/2008/02/07/suvivienda/1202405661.html

Los Campesinos!: Hold On Now, Youngster.

Después de haber conseguido con la canción We throw parties, you throw knives el dudoso (lo digo por la gran cantidad de votos) honor de convertirse en la ganadora de la votación por la mejor canción internacional del año pasado, celebramos desde Legrenier la próxima salida al mercado de su primer long play tras dos fabulosos EP's. Parece que en las próximas semanas (el 18, 19 o 25 de febrero -Internet tiene estas cosas-) tendrá lugar y su título será Hold On Now, Youngster (Wichita 2008).

Oír a Los Campesinos! es retrotraerse en el tiempo a esa etapa de adolescencia que muchos todavía no damos por perdida. Hacia tiempo que una banda no consigue evadirme y ponerme las pilas como lo hace esta muchachada de Gales (Cardif).

Estos son los títulos de las canciones:
1. Death to Los Campesinos!
2. Broken Heartbeats Sound Like Breakbeats
3. Don't Tell Me to Do the Math(s)
4. Drop It Doe Eyes
5. My Year in Lists
6. Knee Deep at ATP
7. This Is How You Spell: "Hahaha, We Destroyed the Hopes and Dreams of a Generation of Faux-Romantics"
8. We Are All Accelerated Readers
9. You! Me! Dancing!
10. ...And We Exhale and Roll Our Eyes in Unison
11. Sweet Dreams, Sweet Cheeks
12. 2007, The Year Punk Broke (My Heart)

La canción You! Me! Dancing! es una canción sobradamente conocida, además de ser superbailable, teniendo todos los números para convertirse, si no lo es ya, uno de los grandes hits de los últimos tiempos.

De Chirico: el padre del surrealismo en Valencia

Que otra cosa se puede hacer un domingo por la mañana que pasear y visitar una gran exposición sobre Giorgio De Chirico (1888-1978) en el IVAM (Instituto Valenciano de Arte Moderno) llamada "El siglo de Giorgio De Chirico. Metafísica y arquitectura" (del 18 de diciembre al 17 de febrero).


Pues celebrando el casi treinta aniversario de su fallecimiento -murió un 20 de noviembre-, el IVAM ha presentado una excelente exposición que está dividida en tres apartados, la exposición presenta, en el primero de ellos titulado “De Chirico y la arquitectura” una selección de 60 pinturas agrupadas en dos secciones una titulada “La Metafísica” que abarcan desde las primeras pinturas metafísicas de 1911 a 1920, tan alejadas del bullicio y de los chocantes paisajes metropolitanos del mundo futurista y la segunda sección “La Metafísica Renovada” que agrupa pinturas realizadas desde la década de los 20 hasta sus obras de madurez de la década de los 70, en las que los motivos arquitectónicos y urbanísticos presentan un valor central.

El segundo apartado, denominado “La Arquitectura y De Chirico”, presenta materiales arquitectónicos diversos inspirados en el imaginario de la pintura metafísica del artista.

El tercer y último apartado de la exposición muestra 16 fotografías de Gabriele Basilico (Milán 1944) dedicadas a espacios y edificios relacionados con la vida y la obra de De Chirico, tales como el Palazzo de la Civiltà Italiana de Roma, las ciudades de nueva construcción del Agro Pontino; el Cementerio de Módena o Fontivegge en Perugia.

Desde luego, en De Chirico existe una constante en su obra y es la utilización de maniquies como representación de seres deshumanizados. También desataca su obsesión por la arquitectura, plazas amplias con perspectivas imposibles y elementos constructivos que se repiten en sus lienzos. Esas torres cónicas, esas chimenes altas, y siempre al fondo un tren que circula por vías invisibles.






Desde luego, existe un similitud entre el surrealismo y el pop Art, aunque en uno y en otro los objetos son considerados desde perspectivas muy diferentes. Eso lo digo porque ya tendremos ocasión del hablar del pop Art....

Os dejo algunos enlaces de interés:

http://www.elpais.com/articulo/cultura/ciudad/metafisica/Giorgio/Chirico/elpepucul/20071218elpepicul_3/Tes

http://images.google.es/imgres?imgurl=http://www.elcultural.es/Noticias/2007/501952_1.jpg&imgrefurl=http://www.elcultural.es/Noticias.asp%3Fc%3D501952&h=240&w=185&sz=7&hl=es&start=150&um=1&tbnid=aNnpEMxEa74nIM:&tbnh=110&tbnw=85&prev=/images%3Fq%3Dde%2Bchirico%26start%3D144%26ndsp%3D18%26um%3D1%26hl%3Des%26sa%3DN

Caramelos PEZ: Astérix y Obélix

Sorpresa mayúscula la que me he llevado esta mañana al bajar al supermercado y encontrarme unos caramelos pez con los caretos de Astérix y Obélix. Igual alguno ya los habíais visto antes, pero yo no tenía ni idea de que habían salido estas maravillas. Si los caramelos pez por sí mismos son objetos pop con mayúsculas, que reproduzcan las creaciones del gran Goscinny ya es la repera. Como curiosidas decir que este set de figuras es muy codiciado por los coleccionistas, sobre todo la edición de 1976 que vale un ojo de la cara. Más información aquí.

En la foto podeis ver los pez con los personajes principales: Astérix y Obélix, pero he visto también con Panoramix (muy flojito) y un centurión romano. La edición de estas golosinas se debe al estreno de la versión en imagen real de "Asterix en los juegos olímpicos", que suponemos que será igual de mala que las anteriores.

Así que ya tardais en pillarlo antes de que se agoten, y si quereis ganar un dinerillo dentro de unos años conservadlos con el envoltorio.

Foto del set completo.

Cloverfield (mostruoso) la crítica: Godzilla perspectiva subjetiva

Hacía tiempo que no teníamos una discusión tan intensa sobre una película, sobre sus muchísimas virtudes, sobre sus innegables defectos y sobre sus carencias. La sensación fue casi unánime, un muy buen rato viendo una película entretenida, bien hecha y bien contada.

Visualmente fantástica, y narrada en un tono rápido y angustioso que va in crescendo, engancha en el mismo momento en el que empieza la acción de verdad y no te suelta hasta el final, que en general entendemos podría haber estado mejor resuelto.

Argumentalmente no resulta especialmente original, las comparaciones con Godzilla son acertadas hasta cierto punto, al menos como inicio, aunque a mí me recuerda más a la figura de Evangelion. En este mismo campo, cabe destacar en el aspecto positivo la indefinición en cuanto a la figura del monstruo y su naturaleza caracteriza la película, se deja en el aire su origen y su condición, lo cual por un lado permite centrarte en el desarrollo de la historia, y por otro lado deja amplio margen a los fans para hacer las cábalas más absurdas.

Y es que la historia toma como referencia más que el ataque del ser, la reacción de los protagonistas frente a una catástrofe, ya que de hecho la película gira en torno a las acciones de los individuos frente a una crisis, más que ante la crisis en sí misma. A mi entender la elección de la catástrofe es accidental, ha sido un monstruo como podía haber sido otro ataque terrorista.

Es en este punto donde la película puede fallar, desde mi perspectiva, ya que los personajes son unidimensionales y poco creíbles en sus decisiones, las cuales están demasiados condicionadas por las necesidades de la acción, porque ¿cuantas cuñadas arriesgarían su vida durante un ataque alienígena para salvar a la novia de su cuñado? ¿o que clase de idiota seguiría grabando cámara en mano mientras sus compañeros luchan por bloquear una puerta-ver imagen- a unos parásitos carnívoros?

Tampoco son positivas otras concesiones argumentales en favor de la espectacularidad de la acción, y así ha sido unánimemente criticada la escena final del helicóptero, lo que enlaza con la idea de que el monstruo es mostrado a cámara con demasiada asiduidad y alegría, cuando si se hubiera escondido más, entendemos, la tensión y la implicación se hubiesen desarrollado con mayor intensidad. Igualmente pueden observarse algunas inconsistencias argumentales, y en particular resulta difícil de asumir que algunas heridas se curen más rápido que en un videojuego.




La conclusión pese a todo es más que positiva, la perspectiva subjetiva aporta movimiento y tensión, permite centrar la historia en los protagonistas y no en el monstruo, la acción tiene escenas francamente espectaculares, el argumento es lo suficientemente abierto para que el fan construya su propia historia en casa, y sobre todo entretiene, y es que al final por mucho que la diseccionemos no es más que un monstruo que ataca Nueva York desde la perspectiva de uno pijillos de Manhattan.


Lo mejor: la tensión dramática.

Lo peor: las inconsistencias argumentales y la vacuidad de los personajes.

La cuestión final: de verdad la cabeza de la estatua de la libertad es tan pequeña???

Valoración: 7´5

Battlestar Galactica: Razor análisis. Crítica: Solo para muy fans

La versión 2003 de Battlestar Galactica genera en mí un cierto desconcierto. Realmente me gusta? o me trago esto porque necesito ver una serie de guerras estelares a casi cualquier precio?

Nunca he llegado realmente tener una respuesta definitiva. Y entre mis compañeros tampoco hay un entusiasmo arrollador. En general se la ve como una serie que no ha cubierto las expectativas. Pese a un inicio más que correcto con la minisierie, y algunos episodios francamente brillantes, o casi antológicos, como "33", el argumento cae en un exceso de introspección y un ritmo lento y cansino.

Es loable el intento de mostrar algo que vaya más allá de la mera acción, la perspectiva psicológica y social de un éxodo desesperado por la supervivencia abren un gran número de posibilidades, que sin embargo solo son parcialmente aprovechadas, ya que se quiere girar en exceso alrededor de las relaciones personales entre los protagonistas, que por repetitiva llega aburrir. Algunas voces no son tan benévolas y achacan la falta de combates y el poco rodaje en exteriores a cuestiones presupuestarias. Seguramente algo de eso habrá también.

En cualquier caso, la serie cierra anticipadamente y termina en 2008 con la emisión de la que será su cuarta temporada, a partir de abril en el Sci-Fi channel. En el entretiempo, la productora nos ofrece u telefilm que desarrolla una aventura fechada poco antes del final de la segunda temporada, tras el asesinato de la Almirante Helena Cain, y que afortunadamente es una aventura cerrada, sin casi cabos pendientes.

No me entretendré en el argumento, pues en definitiva no es más que la excusa empleada por los guionistas para incluir flashbacks continuos sobre los sucesos en la Razor desde el ataque Cylon, hasta el encuentro con la Galactica, baste decir con que es una misión de rescate de un grupo de reconocimiento que cae prisionero de...unos cylon antiguos!

Razor, como película, comparte todos los pecados y virtudes de la serie. Ambientación correcta incluso buena, por lúgubre y claustrofóbica, y desarrollo lento, y en ocasiones confuso, por culpa de las disgresiones constantes. Deja momentos francamente interesantes, como el ataque cylon a los astilleros coloniales o la versión de los cylon clásicos, y otros no tan memorables, como dejar a mitad todas las batallas o la triple relación pseudo-lésbica entre six, Cain y Shaw. En cuanto a los actores, pues como siempre, a mí salvo Edward James Olmos, me parecen mediocres, con mención honorífica para Mary McDonnell, como mujer más inexpresiva de la galaxia (una Roger Moore pero femenina).

Lo que no me gusta nada es el final. No lo desvelaré pero es que creo que el rollo místico-profético de la tercera temporada le viene grande a los guionistas, además creo que no es más que un instrumento para ganar audiencia. No creo que esté bien construido, y redunda en las grandes inconsistencias en las que cae la serie, por que ¿Cual es el origen de los cylon? ¿y su religión? y la cuestión de los cinco cylon finales, ¿como se sostiene, si se supone que son anteriores incluso a la primera guerra? todo francamente incoherente.

Por todo eso, solo recomendaría el visionado a los muy fan, a quienes estén dispuestos a perdonarle casi todo, a quienes pasen un buen rato solo con ver vipers, o el espacio profundo. Vamos solo a gente como yo, o incluso a mis compañeros de club.

Aunque lleva ya mucho en la red, no quisiera que nadie que quiera pierda la ocasión de verla, así que ahí os dejo un enlace a seriespando.es, queriendo aprovechar para agradecer a la gente que se esfuerza en subir las cosas para que podamos verlas los mortales que no podemos permitirnos canales de pago. Gracias

Nico Icon

Como consecuencia de verme inmerso en la lectura del imprescindible Por favor mátame (Ed. Discos crudos) he disfrutado de las andanzas, aventuras, desventuras y peripatéticas situaciones de algunas de las más insignes leyendas del rock: Iggy Pop, Lou Reed, Stiv Bators, David Bowie, Jim Morrison...y por supuesto Nico. Casualidades de la vida, había llegado a mis manos una copia del documental de 1995 Nico Icon, documental que ha sido editado recientemente en dvd.

Nico Icon recorre durante sus aproximadamente 65 minutos de metraje la turbulenta vida de Christa Päffgen (verdadero nombre de Nico) desde la dura vida de la Alemania
de la postguerra, su ascensión como modelo en Francia y España (anuncios de coñac Terry incluidos), su single para Inmediate, la Factory, su participación el álbum homónimo de The Velvet Underground , el hijo de Alain Delon del que el actor no quiso saber nada, su romance con ese borrachuzo charlatán llamado Jim Morrisson, sus otros amores: Jackson Browne, Brian Jones, Lou Reed, Iggy Pop. A partir de 1968 comienza su etapa de musa de la vanguardia auspiciada por John Cale, con álbumes como Chelsea Girls, TheMarble Index o Desert Shore donde el precario uso de los instrumentos se une a la particular entonación de Nico para dar lugar a una fascinante serie de canciones difíciles de catalogar que se sucederían durante su escasa discografía.

Por otro lado su vida privada es un auténtico desastre que sobrepasa la más descarnada de las ficciones. Su hijo Ari Delon debido al abandono que sufría por parte de Nico, que vivía la vida a base de bien, es criado por la madre de Alain Delon. El actor, bastante molesto les da a elegir entre él y Ari, los Delon mandan a paseo a Alain y crían a Ari. Ya crecidito, Ari se va a Inglaterra a estar con su madre y ésta le introduce en la heroína.

La vida de Nico durante finales de los setenta y primera mitad de los ochenta fue un caos debido a sus abusos con las drogas, durante el 87 deja el jaco y vuelve a los escenarios con una serie de escalofriantes conciertos acompañada únicamente con un armonio. En 1988 muere en Ibiza por un derrame cerebral, muy mermada física y mentalmente.

Quizás el ajustado metraje del documental hace que la imagen de Nico sea bastante bidimensional y la poca calidad de los entrevistados (excepto John Cale, Browne o Sterling Morrisson) en su mayoría proxenetas de la figura de la artista hace que este DVD no sea ni mucho menos una mirada definitiva a una de las figuras mas fascinantes de la música popular...pero menos da una piedra.

Quantum of solace: James Bond habemus titulum

Por fin la número 22 de la serie James Bond ya tiene título. Los rumores habían especulado con un nombre tan sorprendente como "22" pero finalmente, estos bulos han dejado paso a la realidad, y por fin se ha hecho público que "Una dosis de consuelo" será el sello de la nueva película del agente 007.

El título se tomó del título de un cuento en "Sólo para sus ojos", una antología de relatos breves publicados en 1960 por el creador del agente secreto de Su Majestad, el escritor británico Ian Fleming.

El rodaje se está realizando actualmente en los estudios Pinewood de Londres con Daniel Craig otra vez en la piel del agente 007 y la joven británica Gemma Arterton como agente Fields del MI6. Próximamente, se sumará la nueva chica Bond, la ucraniana Olga Kurylenko , en la piel de Camille.

Daniel Craig ha manifestado que éste sería un “Bond más clásico. Tiene un toque de Ken Adam (el diseñador de producción de Bond famoso por las enormes guaridas de los malos) y de las películas de espías de los años ‘60”. Y aseguró que “esta vez Bond se portaría peor”.

La trama se centrará en un golpe de estado en un país sudamericano. Dominic Greene quiere controlar uno de los recursos naturales más importantes del mundo y por ello ayuda a un general a volver al poder. Camille será quien guíe a Bond hasta Greene. Ambos quieren vengarse y por ello tendrán que colaborar. Fields es una agente del MI6 que trabaja con el consulado británico en Bolivia y tendrá una relación con Bond. Judi Dench será M, Jeffrey Wright estará en el reparto como Felix Leiter y Giancarlo Giannini en el papel de Mathis.

Tras la fantástica "Casino Royale", pese a las dudas que suscito Craig en un principio, desde Le Grenier esperamos ansiosos este estreno, como fans irredentos del personaje ícono de los sesenta, y confiamos en que en esta nueva etapa, comenzada ya con Casino royale, reverdezca sus mejores momentos de la saga, tras una demasiasdo larga travesía por el desierto.